Historia de la Danza Oriental
Los misterios de Oriente a través de sus danzas
La Reina Madre: era la madre del Sultán reinante, soberana del harén después de él. Cuando el sultán era niño, ella aseguraba la regencia del imperio hasta su mayoría de edad.
La Favorita (bas haseki): era la mujer preferida del Sultán y la que le daba el primer hijo macho, heredero del trono.
Las Ikbal: eran las mujeres oficiales del Sultán, cuyos hijos eran considerados como príncipes y princesas. Ellas eran como mínimo cuatro y como máximo siete.
Gedikli kadin: esclava privada al servicio del Sultán, una de sus funciones era el baño de él.
Concubinas (odaliscas): mujeres jóvenes que ocupaban la cama del Sultán y que podían tener hijos.
Gözde: joven esclava del harén, que habiendo llamado la atención del Sultán compartía su cama.
Cariye: sirviente del harén, si era lo bastante inteligente e intrigante tenía la posibilidad de ascender al rango de Gözde .
Los eunucos negros: niños traídos de Sudán ó Abisinia que eran castrados con métodos particulares para hacerles más tarde guardianes del harén. A través de ellos se hacían las comunicaciones con el exterior. A su cabeza el kizlaragasi se ocupaba de la seguridad del harén, la selección de las esclavas y asumía su promoción.
Las esclavas que entraban en el harén debían tener un cuerpo sin defectos y ser muy bellas. Eran presentadas a la favorita por el kizla ragasi, y después confiadas a las cariye experimentadas que se encargaban de su educación. Ninguna de ellas podía compartir la habitación del Sultán a su llegada al harén. Aprendían las prohibiciones de la disciplina del harén y estudiaban música, literatura, danza y canto.
El ideal para cada una de ellas era llamar la atención del Sultán e incluso hacerse amar. Si tenía esta suerte podía incluso obtener el título de esposa del emperador más poderoso del mundo.
Las jóvenes esclavas se vestían y se paseaban para destacar ante el Sultán. Si una de ellas captaba su mirada, ponía en evidencia su encanto y coquetería para responder. El Sultán no mostraba jamás su deseo delante de la elegida, se contentaba con hacérselo comprender por una mirada o un gesto particular, después designaba su deseo a través del intermediario del kizlaragasi a quien pedía que se la preparase.
La feliz elegida era llevada al hammam (baño turco). Se le quitaba todo pelo superfluo, se le perfumaba y se le vestía de bellos atuendos. Después era llevada a la habitación imperial acompañada de música y cantos.
Al entrar en la habitación, se aproximaba suavemente hasta el borde de la cama del Sultán, entrando por el lado donde estaban sus pies. Esta podía ser su primera noche de gloria, puesto que si quedaba embarazada y le daba un hijo, podía llegar a ser una de sus mujeres, o gracias a su sensualidad y habilidad tenía la oportunidad de ser su favorita.
De todo estas luchas y jerarquías habla la película de Ferzan Ozpetek "El último harén", con Marie Gillan y Alex Descas que recomendamos, por su fastuosa ambientación y vestuario y el intento de retrato de los personajes que vivieron el hecho histórico del fin del Imperio Otomano y de la llegada de la república en Turquía.
Desde principios de siglo conocemos los nombres de muchas bailarinas egipcias, libanesas y sirias. A partir de la fundación del Casino Opera en El Cairo conocemos mucho más las vidas de estas mujeres que actuando en su ballet consiguieron destacar como solistas y marcar diferentes estilos dentro de lo que conocemos como "Raks Sharqui" o Danza Oriental.
Najwa Fuad, Samia gamal, Tahia Carioca, Lucy, Samara, Huwaida al Hashim, Amani, Dani Butros, Dina, Fifi Abduh...
Sus vidas fueron y son fascinantes, por lo que cada una de ellas daría para escribir un libro. Los datos o anécdotas que tengáis sobre alguna de ellas podéis enviarmelos y serán muy bien recibidos.
Samia Gamal:
Este romance no llegó a buen término, se separaron y perseguida por la prensa se fue fuera de Egipto. Con Fernandel rodó Alí Baba y los 40 ladrones y con Robert Taylor La Vallata dei rei (). Se casó con el influyente norteamericano SheppardKing, que por ella se convirtió a la fe islámica. Esto no duró mucho, volvió a El Cairo y siguió trabajando con Farid. En 1958 se casó con el actor egipcio Rushdi Abaza y nació su hija Quismet. Tras 17 años se divorció y también se retiró de la escena a pesar de las múltiples ofertas de Europa y América para enseñar. Se sentía artista e intérprete más que maestra.
La Danza Oriental contemporánea Como todas las artes y todos los bailes, ésta es una disciplina que ha ido evolucionando desde sus orígenes hasta nuestros días. En los países de origen hubo muchos altibajos, actualmente ha recuperado mucho de su prestigio existiendo incluso compañías subvencionadas por los ministerios de cultura que realizan giras por los escenarios más importantes, shows en las televisiones etc.
En Europa y EUA, además de cómo espectáculo, últimamente se está utilizando como vía de crecimiento personal, las alumnas acuden a las clases por que consideran que este ejercicio les relaja y tonifica físicamente y que en el plano espiritual les conecta con su lado más femenino y creativo. No olvidemos que desde hace unos decenios, en la sociedad occidental se está imponiendo una uniformidad en el comportamiento de los sexos que hace difícil algunas de estas expresiones. En paises como Alemania, Francia y EUA, hace muchos años que existen varias escuelas de danza oriental en cada ciudad importante y este fenómeno no deja de crecer, al igual que el número de aficionados y espectadores.
Es una de las danzas más antiguas del mundo. Su origen se remonta a miles de años a. de C. En los antiguos templos egipcios se reservaba a pocas mujeres la suerte de bailar delante de los dioses para implorar sus favores, agradecer sus beneficios y ofrecer dones.
Con la invasión árabe los sultanes podían conceder privilegios a aquellas que destacaban en sensualidad y belleza. El harén sería un paso inevitable para algunas mujeres que posteriormente conseguirían regalos y favores inimaginables.
Más tarde, con la llegada de los turcos, esta danza se enriquecería con mayor calidad técnica sin perder por ello su magia, su esplendor y su
misterio.
Las mujeres que vivían en el harén estaban sometidas a un sistema jerárquico que se aplicaba de manera estricta.
Artista única y de gran influencia en generaciones posteriores, llevó la danza oriental a Hollywood y a las escuelas de Europa. Nacida como Zaynab Ibrahim Mahfud en 1924 en el pequeño pueblo egipcio de Wana, se trasladó con su familia al barrio cairota del famoso bazar Khan el Khalili. Años más tarde el destino hizo que fuera presentada a la gran Badia Masabni una libanesa que llevó el baile árabe a los escenarios y que estaba buscando nuevos talentos. Ella fue la que al integrarla en su grupo le dio el nombre artístico de Samia Gamal. Se cuenta que en su primer solo olvidó la coreografía y tras el abucheo del público y llena de pánico fue obligada por el coreógrafo a volver a salir, comenzó a improvisar y desde ese momento fue aclamada por el público. Badía la contrató como solista una vez por semana, y este fue el principio de su carrera. En este mismo casino (el famoso Casino Opera) encontró al músico de laúd Farid el Atrash, se enamoraron y el compuso músicas para ella, siendo la protagonista además de muchas de sus películas de gran éxito en los paises árabes.
Murió el 1 de diciembre del 1994 en El Cairo, su herencia son más de 80 películas como protagonista. Su estilo de baile único con influencias clásicas (después de haber visto al ballet Bolshoi de Moscú), sus típicos arabescos, giros y variados movimientos con los brazos, la danza con el velo (que entonces no se usaba)... son elementos importantes en su estilo y que inspiraron a las siguientes generaciones de bailarinas.
Agradezco esta información al dr. Barbara Luesher Aisha y a la página web de la bailarina Esmeray.
