Duet Norfeu

1. Meditasons

Meditasons és un programa que comprèn peces de diversos autors i èpoques amb unes característiques comunes, es tracta de peces breus, fàcils d'escoltar i que capten ràpidament l'atenció del públic. Aquesta sel·lecció d'obres inclou moviments lents i poètics amb títols tant suggerents com: Gnosienne, Distribuçao das flores, Dansa dels esperits o Els camins de l'amor; totes elles demanen de l'intèrpret una gran sensibilitat i l'ús de recursos expressius que la flauta ens pot oferir com cap altre instrument: a voltes dolça, d'altres llunyana, etèrea, també apassionada, captivadora, sensual... En escollir aquest repertori hem pretès crear una atmòsfera de tranquilitat, gaudi i ensonyament que ens permeti, per uns instants, allunyar-nos d'allò que ens envolta i deixar-nos conduir, enduts per la música, allà on els compositors van somiar que hi habitava la inspiració.

Aquest programa va ser estrenat en el cicle de concerts Viu al Parc el 1 de juny de 2006.

Sinopsi
El recital s’inicia amb “Adagio” el primer moviment de la “Sonata en la menor“ del compositor barroc J. B. Loeillet. Continuem amb “Scène des Champs Elysées” o també coneguda com a “Dansa dels esperits”, de C. Gluck. L’obra és un fragment de l’òpera Orfeu i correspon al moment en què aquést baixa al món de l’Hades a la recerca de la seva estimada Eurídice i entra al jardí dels benaurats.
Després “Paçoca” del compositor C. Machado, una alegre peça que ens porta cap a Brasil. El recital segueix amb “Nana” de M. de Falla, una melodia tradicional espanyola harmonitzada per aquest gran mestre i tot seguit la “Danza del fuego fatuo” del mateix autor.
La següent obra, “Siciliana” de G. Fauré, pertany a la música incidental de “Pelleas i Melisandre”, una obra dramàtica i existencial amb pocs moments feliços, però sens dubte un dels més emotius és quan els amants es troben per primer cop acompanyats d’aquesta bella siciliana.
El concert continua i ara ens allunyem de nou cap a Brasil amb una obra misteriosa i suggerent “Distribuçao de flores” de H. Villa-Lobos.
Seguim amb una de les melodies tradicionals més conegudes arreu del món és “Greensleeves”; el compositor Vaughan-Williams la va escollir per a la seva obra “Sir John in love” i en va realitzar una reeixida harmonització.
Continuarem amb “Piece en forma d’havanera” de M. Ravel, un enamorat dels ritmes tradicionals espanyols com hem vist també en el seu conegut “Bolero”.
Ens apropem al final del recital amb dues obres de A. Piazzola, es tracta de dos moviments de la seva obra “Història du tango” on fa un recorregut pels diferents estils de tango que hi ha hagut al llarg del temps. Amb amb aquests suggerents ritmes clourem el recital.
El concert té una durada aproximada d’1 hora i 10 minuts i es realitza sense mitja part. Al llarg del concert són presentades totes les peces i se n’explica alguna petita anècdota que serveix de guia per a l’audició de l’obra.

"L'acte va començar a les vuit del vespre i va estar amenitzat amb la música del grup Meditasons, que va sorprendre amb un exquisit repertori de peces musicades amb flauta i guitarra dels segles XVII a XX i que va permetre crear una atmosfera de tranquil litat i recolliment."
Terrassa, 1 de juny de 2006
http://www.diba.es/parcsn/newsletter/detall.asp?Id=877

"En un indret acústicament immillorable com és el Monestir de Sant Sebastià dels Gorgs, va tenir lloc el recital del Duet Meditasons, guitarra clàssica i flauta travessera, al que van acudir bona part de les famílies que resideixen en aquest nucli rural.
El programa, adient i assequible a una convocatòria d’aquest tipus, va ser magistralment executat i interpretar per la Cèlia González a la flauta travessera i el Francesc Ballart a la guitarra".
Avinyonet del Penedès, 15 d’octubre de 2006
http://www.viuelparc.org/garraf/r2006/roctubre.php

"El duet Meditasons, format per Cèlia González a la flauta travessera i Francesc Ballart a la guitarra, van interpretar peces de diversos autors i van crear una atmosfera de tranquil·litat i gaudi molt escaient en una tarda de pluja i sol en la qual es colors es van fer ben vius i on els arcs iris no hi van voler faltar."
Montesquiu, 01 de juny de 2008
http://www.viuelparc.org/montesquiu/rjuny.php

2. Clàssics amb ritmes llatins

Els païssos d’Amèrica llatina presenten trets culturals heredats de la península ibèrica, però en el cas de la música la influència sobre la música tradicional no ha estat tant forta com per exemple, la influència de la música britànica a l’Amèrica del nord.
Per les característiques orogràfiques i demogràfiques del sud del continent americà, aquesta herència s’ha fet palesa preferentment a les ciutats, a les valls i a la costa, és a dir als llocs de fàcil accés, mentre que a les zones muntanyoses o selvàtiques les tribus han conservat els seus trets culturals més o menys a recer de les influències externes fins pràcticament la segona meitat del segle XX.
Aquesta riquesa musical ha estat un terreny adobat per als compositors llatinoamericans del segle XX, que han trobat en la música tradicional un patrimoni cultural comú on arrelar i a partir del qual crear una música amb un llenguatge propi que té molt a aportar a la música clàssica europea. Autors com H. Villa-Lobos, A. Piazzola, C. Machado i A. Barrios són un bon exemple de com ambdues tradicions es complementen mutuament, com podrem comprovar en el repertori ofert en aquest recital.

Sinopsi
Un dels compositors amb més projecció internacional és sens dubte H. Villa-Lobos, nascut a Rio de Janeiro. Les dues obres que escoltarem “Distribuaçao de flores” i “Bacchianas Brasileras núm.5” pertanyen a un època en què Villa-Lobos estava especialment interessat pel paper educacional de la música; mentre la primera beu de les fonts de la música popular, la segona mira cap al passat, inspirat en J.S. Bach, amb un nacionalisme serè lligat a la tradició clàssica.
El recital combina obres de compositors clàssics amb petits interludis de música tradicional en forma de suite; en aquesta “Suite núm. 1” escoltarem melodies tradicionals brasileres.
La “Historia du tango” és una de les obres més enblemàtiques d’A. Piazzola. En aquesta obra el compositor argentí, ens mostra diferents estadis evolutius del tango, des dels seus orrígens d’arrabal fins als nostres dies.
C. Machado és un compositor brasiler que ha sabut integrar els ritmes populars amb la tradició clàssica com podrem escoltar en dues de les seves composicions, “Quebro queixo” i Paçoca”.
La “Suite núm.2” ens portarà cap a la música tradicional mexicana.
Seguirem amb “Villancico de Navidad” de A. Barrios, un guitarrista clàssic nascut a Paraguai en el si d’una família de músics i representant del romàntic tardà.
Un dels guitarristes de més prestigi actualment és sens dubte Carlo Domeniconi, d’entre les seves obres hem escollit aquesta “Sonatina mexicana” en tres moviments.
La “Suite núm.3” la dedicarem als temes tradicionals dels Andes.
“Aqua & vino” és una senzilla melodia d’E. Gismonti; considerat un virtuós de la música instrumental i amb una gran capacitat d’experimentació ens captiva amb aquesta música de to menancònic i íntim.
El concert té una durada aproximada d’1 hora i 10 minuts i es realitza sense mitja part. Al llarg del concert són presentades totes les peces i se n’explica alguna petita anècdota que serveix de guia per a l’audició de l’obra.

3. Nadal amb els clàssics

Nadal amb els clàssics és una proposta de concert que comprèn obres relacionades amb el Nadal de la música clàssica així com també temes populars que per la seva singularitat s’han interpretat tradicionalment com a part del repertori clàssic. Aquesta sel·lecció està pensada especialment per a aquestes dates nadalenques en què l’alegria i el recolliment es donen la mà. Per això les obres que hem escollit permeten al públic una escolta fàcil i agradable, al mateix temps que, esperem, creen una atmosfera de pau i tranquilitat adecuada per a la celebració del Nadal.

Sinopsi
El recital s’inicia amb “Air” de la “Suite orquestral núm. 3 en Re Major“ del compositor barroc J. S. Bach un clàssic de tots els temps.
Seguirem encara en l’època barroca amb “L’hivern” d’A. Vivaldi, de la seva obra “Les quatre estacions”. Continuem amb “Scène des Champs Elysées” o també coneguda com a “Dansa dels esperits”, de C. Gluck. L’obra és un fragment de l’òpera Orfeu i correspon al moment en què aquést baixa al món de l’Hades a la recerca de la seva estimada Eurídice i entra al jardí dels benaurats.
Després “Nana” de M. de Falla, una cançó de bressol tradicional espanyola harmonitzada per aquest gran mestre i tot seguit “El cant dels ocells” una nadala tradicional catalana que el violoncelista Pau Casals va dur pels escenaris de tot el mon com un símbol de pau.
La següent obra, “Siciliana” de G. Fauré, pertany a la música incidental de “Pelleas i Melisandre”, una obra dramàtica i existencial amb pocs moments feliços, però sens dubte un dels més emotius és quan els amants es troben per primer cop acompanyats d’aquesta bella siciliana.
El concert continua i ara ens anem cap a Brasil amb una obra inspirada en la música de J. S. Bach, “Bachianas Brasileiras núm. 5” de H. Villa-Lobos una Aria original per a soprano i violoncels i que el propi Villa-lobos va arranjar per a flauta i guitarra.
Sens dubte una de les melodies tradicionals més conegudes arreu del món és “Greensleeves”; el compositor Vaughan-Williams la va escollir per a la seva obra “Sir John in love” i en va realitzar una reeixida harmonització.
Seguirem amb “Villancico de Navidad” de A. Barrios, un guitarrista clàssic nascut a Paraguai en el si d’una família de músics i representant del romàntic tardà.
Ens apropem al final del recital amb dues nadales “Nadal blanc” de I. Berlin, i “Jesu Joy of man’s desiring” de J. S. Bach dues obres que ens parlen de la joia del Nadal. Amb aquestes alegres obres clourem el nostre recital.