1. Meditasons
Meditasons es una propuesta de concierto que comprende piezas de diversos autores y épocas con unas características comunes: se trata de piezas breves, fáciles de escuchar y que captan rápidamente la atención del público. Esta selección de obras incluye movimientos lentos y poéticos con títulos tan sugerentes como: Meditación, “Piece en forma d’havanera”, Nana, Danza de los espíritus o “Distribuçao de flores”; estas piezas exigen del intérprete una gran sensibilidad y el uso de unos recursos expresivos que la flauta nos puede ofrecer como ningún otro instrumento: a veces dulce, otras lejana, etérea, también apasionada, cautivadora, sensual... Al escoger este repertorio hemos querido crear una atmósfera de tranquilidad, goce y ensoñación que nos permita, por unos instantes, alejarnos del mundo que nos rodea y dejarnos conducir, llevados por la música, allí donde los compositores soñaron que residía la inspiración.
Este programa se estrenó en el ciclo de conciertos "Viu al Parc" el 1 de Junio de 2006.
Sinopsi
El recital s’inicia con “Adagio” el primer movimiento de la “Sonata en la menor“ del compositor barroco J. B. Loeillet. Continuamos con “Scène des Champs Elysées” o también conocida como “Danza de los espíritus”, de C. Gluck. La obra es un fragmento de la ópera Orfeo y corresponde al momento en què éste baja al mundo del Hades en busca de su amada Eurídice y entra en el jardín de los bienaventurados.
Después “Paçoca” del compositor C. Machado, una alegre pieza que nos leva hacia Brasil. El recital sigue con “Nana” de M. de Falla, una melodía tradicional española harmonizada por este gran maestro y a continuación la “Danza del fuego fatuo” del mismo autor.
La siguiente obra, “Siciliana” de G. Fauré, pertenece a la música incidental de “Pelleas i Melisandre”, una obra dramática y existencial con pocos momentos felices, pero sin duda una de los más emotivos es cuando los amantes se encuentran por primera vez acompañados de esta bella siciliana.
El concierto continua y ahora nos alejamos hacia Brasil con una obra misteriosa y sugerente “Distribuçao de flores” de H. Villa-Lobos.
Seguimos con una de les melodías tradicionales más conocidas por todo el mundo, “Greensleeves”; el compositor Vaughan-Williams la escogió para su obra “Sir John in love” y realizó una excelente armonización.
Continuaremos con “Piece en forma d’havanera” de M. Ravel, un enamorado de los ritmos tradicionales españoles como hemos visto también en su conocido “Bolero”.
Nos acercamos al final del recital con dos obras de A. Piazzola, se trata de dos movimentos de su obra “Història du tango” donde realiza un recorrido por los diferentes estilos de tango que ha habido a lo largo del tiempo. Con estos ritmos tan sugerentes cerraremos el recital.
El concierto tiene una duración aproximada de 1 hora y 10 minutos y se realiza sin media parte. A lo largo del concierto se presentan todas las piezas y se explica alguna pequeña anécdota que sirve de guía para la audición de la obra.
"L'acte va començar a les vuit del vespre i va estar amenitzat amb la música del grup Meditasons, que va sorprendre amb un exquisit repertori de peces musicades amb flauta i guitarra dels segles XVII a XX i que va permetre crear una atmosfera de tranquil litat i recolliment."
Terrassa, 1 de juny de 2006
http://www.diba.es/parcsn/newsletter/detall.asp?Id=877
"En un indret acústicament immillorable com és el Monestir de Sant Sebastià dels Gorgs, va tenir lloc el recital del Duet Meditasons, guitarra clàssica i flauta travessera, al que van acudir bona part de les famílies que resideixen en aquest nucli rural.
El programa, adient i assequible a una convocatòria d’aquest tipus, va ser magistralment executat i interpretar per la Cèlia González a la flauta travessera i el Francesc Ballart a la guitarra".
Avinyonet del Penedès, 15 d’octubre de 2006
http://www.viuelparc.org/garraf/r2006/roctubre.php
"El duet Meditasons, format per Cèlia González a la flauta travessera i Francesc Ballart a la guitarra, van interpretar peces de diversos autors i van crear una atmosfera de tranquil·litat i gaudi molt escaient en una tarda de pluja i sol en la qual es colors es van fer ben vius i on els arcs iris no hi van voler faltar."
Montesquiu, 01 de juny de 2008
http://www.viuelparc.org/montesquiu/rjuny.php
2. Clásicos con ritmos latinos
Los países de América latina presentan rasgos culturales heredados de la península ibérica, pero en el caso de la música la influencia sobre la música tradicional no ha sido tan fuerte como por ejemplo, la influencia de la música británica en América del norte. Por las características orográficas y demográficas del sur del continente americano, esta herencia se ha puesto de manifiesto preferentemente en las ciudades, en los valles y en la costa, para ser más exactos, en los lugares de fácil acceso, mientras que en las zonas montañosas o selváticas las tribus han conservado sus rasgos culturales más o menos a salvo de las influencias externas hasta prácticamente la segunda mitad del segle XX. Esta riqueza musical ha sido un terreno abonado para los compositores latinoamericanos del siglo XX, que han hallado en la música tradicional un patrimonio cultural común en el que arraigar y a partir del cual crear una música con un lenguage propio que tiene mucho a aportar a la música clásica europea. Autores como H. Villa-Lobos, A. Piazzola, C. Machado y A. Barrios son un buen ejemplo de como ambas tradiciones se complementan mutuamente, como podremos comprobar en el repertorio ofrecido en este recital.
Sinopsi
Un de los compositores con más proyección internacional es sin duda H. Villa-Lobos, nacido en Rio de Janeiro. Las dos obras que escucharemos “Distribuaçao de flores” y “Bacchianas Brasileras nª.5” pertenecen a un época en que Villa-Lobos estaba especialmente interesado por el papel educativo de la música; mientras la primera bebe de las fuentes de la música popular, la segunda mira hacia el pasado, inspirada en J.S. Bach, con un nacionalismo sereno ligado a la tradición clásica.
El recital convina obras de compositores clásicos con pequeños interludios de música tradicional en forma de suite; en esta “Suite nº 1” escucharemos melodías tradicionales brasileñas.
La “Historia du tango” es una de las obras más enblemáticas de A. Piazzola. En esta obra, el compositor argentino, nos muestra diferentes estadios evolutivos del tango, desde sus orígenes de arrabal hasta nuestros días.
C. Machado es un compositor brasileño que ha sabido integrar los ritmos populares con la tradición clásica como podremos escuchar en dos de sus composiciones, “Quebro queixo” y Paçoca”.
La “Suite nº2” nos llevará hacia la música tradicional mejicana.
Seguiremos con “Villancico de Navidad” de A. Barrios, un guitarrista clásic nacido en Paraguay en el seno de una familia de músicos y representante del romàntico tardío.
Un de los guitarristas de más prestigio actualmente es sin duda Carlo Domeniconi, de entre sus obras hemos escogido esta “Sonatina mexicana” en tres movimientos.
La “Suite nº3” la dedicaremos a los temas tradicionales de los Andes.
“Aqua & vino” es una sencilla melodía de E. Gismonti; considerado un virtuoso de la música instrumental y con una gran capacidad de experimentación nos cautiva con esta música de tono melancólico y íntimo.
El concierto tiene una duración aproximada de 1 hora y 10 minutos y se realiza sin media parte. A lo largo del concierto se presentan todas las piezas y se explica alguna pequeña anécdota que sirve de guía para la audición de la obra.
3. Navidad con los clásicos
Navidad con los clásicos es una propuesta de concierto que comprende obras relacionadas con la Navidad de la música clássica así como también temas populares que por su singularidad se han interpretado tradicionalmente como parte del repertorio clásico. Esta selección está pensada especialmente para estas fechas navideñas en que la alegría y el recogimiento se dan la mano. Por este motivo, las obras que hemos escogido permiten al público una audición fàcil y agradable, al tiempo que, esperamos, crean una atmosfera de paz y tranquilidad adecuada para la celebración de la Navidad.
Sinopsis
El recital se inicia con “Air” de la “Suite orquestral nº3 en Re Mayor“ del compositor barroco J. S. Bach un clásico de todos los tiempos.
Seguiremos todavía en la época barroca con “El invierno” de A. Vivaldi, de su obra “Las cuatro estaciones”. Continuaremos con “Scène des Champs Elysées” o también conocida como la “Danza de los espíritus”, de C. Gluck. La obra es un fragmento de la ópera Orfeo y corresponde al momento en que éste baja al mundo de Hades en busca de su amada Eurídice y entra en el jardín de los bienaventurados
Después “Nana” de M. de Falla, una canción de cuna tradicional española armonizada por este gran maestro a continuación “El cant dels ocells” un villancico tradicional catalán que el violonchelista Pau Casals llevó a los escenarios de todo el mundo como un símbolo de paz
La siguiente obra, “Siciliana” de G. Fauré, pertenece a la música incidental de “Pelleas i Melisandre”, una obra dramática y existencial con pocos momentos felices, pero sin duda un de los más emotivos es cuando los amantes se encuentran por primera vez acompañados de esta bella siciliana.
El concierto continua y ahora nos vamos hacia Brasil con una obra inspirada en la música de J. S. Bach, “Bachianas Brasileiras nº5” de H. Villa-Lobos una aria original para soprano y violoncelos y que el propio Villa-lobos arregló para flauta y guitarra.
Seguimos con una de les melodías tradicionales más conocidas por todo el mundo, “Greensleeves”; el compositor Vaughan-Williams la escogió para su obra “Sir John in love” y realizó una excelente armonización.
Seguiremos con “Villancico de Navidad” de A. Barrios, un guitarrista clásic nacido en Paraguay en el seno de una familia de músicos y representante del romàntico tardío.
Nos acercamos al final del recital con dos villancicos “White Christmas” de I. Berlin, y “Jesu Joy of man’s desiring” de J. S. Bach dos obras que nos hablan de la alegría de la Navidad. Con estas alegres piezas acabaremos nuestro recital. |
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